物象意象 游艺达情—李军良绘画艺术欣赏

​​​​​​李军良
 

　　李军良，山东莱州人，毕业于中央美术学院版画系，获硕士学位。现为中国美术家协会会员;中央美术学院附中学科委员会副主任;中国美术家协会中国重彩画研究会理事;国家一级美术师。曾任中央美术学院金碧斋美术材料研究中心主任。其美术作品曾入选第九届全国美展等国内外大展十余次，作品《庄稼地系列之紫玉》获首届中国美术家协会会员版画精品展优秀奖。出版专著《学院派精英—李军良》(北京工艺美术出版社)、《中国画颜色的制作与使用》(中国文联出版社)。作品被中央美术学院、中国美术家协会、奥林匹克艺术中心、吉林省美术馆、中国科学院大学等专业机构收藏。
 

作品欣赏
 

　　《十里荷香》李军良 皮纸矿物色

　　《映日》李军良 皮纸矿物色

　　《碧纱宫扇藏》李军良

　　《过雨荷花满院香》李军良

　　《花挂枝头叶随风》李军良

　　《葵花空自香》李军良

　　《明月出天山》李军良

　　《秋收》李军良

　　《曲院风荷之一》李军良

　　《曲院风荷之二》李军良

　　《三峡胜景》李军良

　　《私语紫禁城》李军良

　　《泰山晚霞》李军良

　　《听雪》李军良

　　《亭亭玉立应节时》李军良

　　《五谷丰登系列》李军良

　　《五谷丰登系列》李军良

　　《洗尽铅华》李军良

　　《新生》李军良

　　《雪竹醉格高 》李军良

　　《紫玉 》李军良
 

物象意象 游艺达情
——李军良绘画艺术欣赏
 

　　应该说，走近军良教授并引为挚友，还是缘于对他绘画艺术的欣赏。发乎心，游于艺，达于情，物象意象，情景交融，正是我欣赏军良绘画艺术的最大感受，也恰恰是令我心动的艺术享受与美感之所在。

　　军良出生于胶东莱州，这方水土养育了他高高大大的身躯和朴朴实实的品性，更是滋养他艺术才情与创作灵感的沃土和源泉。因此，军良的作品绝大多数都是呈现北方的田野风光。这片土地上的一丘一壑、一山一水、一花一木、庄稼地、菜地，等等，无不让他如此依恋和感动，如醉如痴地以画笔描绘和倾诉着他内心深处的这份情感。所以，欣赏军良的绘画，我更多的是感动，因为透过他的绘画，我能聆听到艺术家心底流淌于画笔和作品的无声的牵动灵魂的歌，这首歌在倾诉着艺术家对故土的挚爱与感恩，传达着艺术家对自然的敬畏和关切。作为学院派精英画家，军良用心创作，其作品在艺术感、文化性、感染力上成功地实现了有机统一，实在是难能可贵。

　　在军良的艺术创作中，丝网版画占了比较大的比重。 自1915年第一张丝网印刷感光版画在美国诞生，到20世纪60年代美国艺术家安迪沃霍尔的个人丝网版画作品成功展出，丝网版画创作进入一个新的阶段。欣赏军良的版画创作，我们会欣喜地发现他的作品既有中国传统版画的感性和理性，自然朴实，返璞归真，更有西方版画的的精神性，注重情感精神性的主观抒发，以物象和意象来展现艺术家内心的情感，从而使作品产生情感共鸣和思想启示。这是军良版画的重要艺术特质。就作品本身而言，他的丝网版画构图饱满明确，层次丰富精细，刚柔相济，色彩浓厚，画面优美，意境或酣畅淋漓，灿烂亮丽，以《庄稼地系列之十一--七月》、《春韵之一》为代表;或朦胧迷离，如梦如幻，《春韵 》(之二、之三、之四)、《曲院风荷》(之一、之二)即是如此，而《庄稼地》系列丝网版画中有此意境的更是多达十四幅，包括《之五--紫玉》、《之二十二--子时》、《之九--灰色》、《之三--新生》、《之二--寂静》、《之八--夕阳》、《之六--小路》等，可以清晰地感受到艺术家对故乡梦萦魂绕的眷恋，聆听到他用画笔弹奏着心中对故乡小夜曲般的吟咏。

　　同样应该提及的，还有《汶川记忆系列》(之一至之七)。这组丝网版画作品色彩斑驳陆离，色调灰冷阴郁，加以借鉴和使用国画皴擦点染技法，透出艺术家内心对地震灾区深深的伤痛与关切，作品感染力大为增强。《汶川记忆系列--之八》画面则是在蓝色苍穹映衬下，沉实雄厚的绿色山野，点缀以三块黄色的田地，呈三角形分布，下方饰以冷调暗色阴影，形成强烈对比，整个画面意境沉稳阔大，迸发着坚韧、力量与希望。

　　军良的油彩画艺术感染力也很强。《晨韵》、《有电线杆的风景》、《坝上葵花地》、《北国夏日》、《绿林深处人家》、《金色时节》、《大地印象》、《生命·原野》、《塞北七月》，等等，画面都是蓝天白云与郁郁葱葱清翠欲滴的浓绿，以及亮丽灿烂的金色，簇拥交织，衬托辉映，构成一幅幅生机盎然的田园风光，呈现出一片片充满希望的田野，鸣响着大自然的华丽乐章，这是艺术家对大自然的赞美与放歌，是艺术家内心世界的精神与阳光。

　　除了版画和油彩画，军良还擅长重彩画的创作。在中国绘画的早期阶段，重彩画占有重要位置。近百余年来，随着历史的变革和西方绘画艺术的传入，重彩画逐渐出现繁荣和复兴。军良有着坚实的笔墨功力和学术根基，有着对传统重彩画包括工笔、壁画以及民间美术的继承和发展，借鉴西方绘画艺术在构图布局、色彩运用及造型能力之所长，将传统绘画理念与现代艺术审美、现代技法和材料等相结合，将自己生命中的心灵体验与厚重的人文底蕴相交融，从而使其作品具有了强烈的现代视觉张力，厚中见韵，浓中见雅，不匠不俗，深沉内敛，不激不厉。观之赏之，令人为之一振，耳目一新。因此，就个人欣赏角度而言，我倒是更为偏好军良的重彩画创作。

　　《五谷丰登之一》、《早春》、《木棉花开》偏于工笔和传统，而其他的作品大多是重彩写意，色彩上的视觉冲击和表现力更加强烈。《五谷丰登系列》(之五、之六)竖幅画面更加夸张，以盛开的葵花为主画面，色彩以蓝色或黄色为主色调，上方高悬一轮蓝调圆月，想象的空间更加丰富，意境静谧而又有些许淡淡孤寂与忧伤。《文字系列之福·禄·寿》、《阿拉善的记忆》组画，民族文化元素为核心，时空感很强，可以感受到艺术家宝贵的民族探索精神。《盛宴》则是完全抽象，色彩斑斓，情感涌动;《秋实》 、《洗尽铅华》、《秋音》、《古都碧空》、《荷塘月色》、《秋雨无声》等作品更多了写意国画的传统精神，意境迷离，恍若梦境，而又透着浓浓的文气，观之赏心悦目，惬意自得。

　　我欣赏军良先生的绘画艺术，欣赏他的才华和质朴淳厚的人品。在庆贺军良艺术成就的同时，我期待并且相信他的艺术之路一定会不断达到新的高峰。因为，军良是位有创造力有情感的学院派精英艺术家，他以传统与现代、民族与国际的视野，坚实地探索前行，追求着新的艺术境界，描绘着自己心中饱含情感的意象。

　　赵学勇

　　2020年1月8日于京华方翠居
 

　　(赵学勇：知名杂志主持人、资深外交官、书画评论家、书法家、巴黎世界遗产文化中心秘书长)