山 水 传 天 籁，水 墨 寄 心 声

　　山 水 传 天 籁，水 墨 寄 心 声

　　--解 读 著 名 画 家 赵 颖

　　文/海丞

　　著名山水画家赵颖先生要出画册，约我写篇小文补壁。据我所知，这已经是他结集出版的第五本画册了，之前他曾出版过长城系列、草原系列、雁荡山系列、太行山系列等个人专辑，这次出版的画册全部收录的是他创作的八公山题材的山水画。

　　八公山位于安徽淮南，群峰苍翠绵延数十里，其山虽不及黄山、庐山、雁荡诸山之雄伟，然“山不在高,有仙则名”。春秋战国时，吴楚相争，八公山即是古疆场，留下了“风声鹤唳，草木皆兵”的故事。西汉时，淮南王刘安曾于八公山炼丹，亦留下了“一人得道,鸡犬升天”这样妇孺皆知的传说，八公山因此而闻名于海内外。这片古老而神奇的土地，是画家从小长大的地方。

　　家乡山水最熟悉，赵颖先生从少年时期学画就开始近距离地观察她、揣摩她，但越是熟悉的环境和题材，越是难于用画笔真实而艺术地再现，因为，审美是容易疲劳的，况且还有“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的自我意识的局限。

　　赵颖先生画了几十年八公山，积累了厚厚的几大本写生素材，经过深思熟虑，将创作的八公山题材的精品结集出版，我认为是画家的技法和阅历达到了一定的高度，是对家乡的山川水地领会到了一定的程度，才作此决断的。首先可以肯定，这本描写八公山题材的画集，是画家精心的力作，其次是对自己绘画技法以及对中国山水画内涵独自理解的一次总结。

　　我认识赵颖先生快二十年了，这二十来年我们经常一起参加笔会，一起出去游玩，一起喝茶聊天，可以说我们即是朋友，又是艺友。我想用几句话概括赵颖先生的艺术追求：埋头躬耕，睿智洞察，勤于思索，采百家之长，终成自我。

　　一个成功的艺术家离不开勤奋耕耘。勤奋是成功之母，赵颖的勤奋，是认识他的朋友都有所共感的。

　　赵颖的画室就在他住宅的隔壁，一年四季每天除了吃饭睡觉，或者外出活动，所有的时间他都泡在画室，或作画或写字或读书。有时候朋友过去拜访，朋友们坐下喝茶，赵颖一边和朋友聊天，一边站在画案边涂抹作画，不熟悉的人或认为这是在慢待朋友，但我更认为这是赵颖的一种生活习惯，是不自觉的下意识动作，作画已经是他每天生活中必不可少的元素，似乎一刻时光也不能耽误，只要一放下画笔就浑身不自在。

　　读万卷书，行万里路，尤其对一个山水画家来说，行万里路更为重要。为画万里长城，他从嘉峪关骑自行车到山海关，一路风餐露宿，这不仅是对艺术的执着，也是对画家意志的磨炼。为画大草原，他多次深入内蒙等地，大草原的苍茫辽阔，天然牧场的空灵肃穆，“风吹草低现牛羊”的诗意画面，激发了他的创作激情和灵感。

　　有一件事情让我至今印象很深，大约十多年前，赵颖找我说想去太行山写生，问我能不能找个合适的地方，我马上想起了我的一个好友，他老家在太行山脚下的河北省邢台县明水村，此村位于太行山腹地，四面环山，村因明水山泉而得名，正好我的朋友在山脚下的明水泉，建了个矿泉水厂，盖有几间简易的厂房和宿舍，经联系后赵颖先生便住进了水厂的宿舍。

　　这里荒山野岭悬崖峭壁，鸟语花香，自然风光旖旎，最高山峰马岭关海拔2000米左右，这座山是个未经开发的野山，除山下偶有山民放羊，罕有人迹，山路崎岖难攀，据当地村民讲，山上野兽出没，尤其野猪很多。我有几次爬此山，每次爬到半山腰便打了退堂鼓，一是山路陡峭不辨，二是间有蛇虫从身边溜过，甚是吓人，而这些在赵颖面前都不是问题。赵颖连续在此写生半月，他每天一早便带上馒头和矿泉水，用两个多小时的时间，爬上近2000米高的马岭关，饿了啃块馒头，渴了喝口山泉水，累了就席地躺下，头枕八百里太行，仰望天空，凝思冥想。据赵颖先生说，到了山峰一马平川，山顶有原始森林，山东侧为一望无际的河北平原，山西侧就是山西省昔阳县，若天气晴好，大寨的虎头山一览无余，真是无限风光在险峰!

　　这次写生使他对太行山有了更加深刻的认识，回来后创作了一大批太行山题材的山水画，并结集出版，在画坛影响很大。观他的太行山系列画作，你会发现他笔下的太行山魏巍壮丽，灵秀与穆然浑然一体，犹如中华民族的脊梁，使你不自觉会想起那些横刀立马的岁月，热血沸腾，民族自豪感油然而生。

　　艺术家的成就除了勤奋外，还需要思考和悟性，赵颖就是一个爱思考，有自己艺术见地的画家。

　　赵颖先生早年受教于安徽艺术学院美术系，师从著名山水画家郭公达、朱松发先生，上世纪九十年代初应北京文联一位朋友相约，来北京发展并定居，认识了时为北京美协秘书长的著名画家官布先生，即拜官布为师，并陆续接触了美术界一大批知名画家，尤其得到了秦岭云、黄润华等先生的教诲与指导，眼界开阔了，画路也随之拓宽，并开始了自己对艺术的探索。

　　东晋顾恺之时代，山水仅是依附于人物画的配景，至南宋时宗炳的山水画，开始具备了独特的审美内容，脱离了人物画，自成一科，盛唐至唐末，画家们不满足于已有的山水画表现语言，力求开拓新的艺术语言——水墨。吴道子以墨笔挥写出疏体山水，诗人王维以“水墨渲淡”表现出“画中有诗”的辋川山水，开始出现了破墨山水，逐步形成了水墨山水的艺术语言。水墨的运用是中国画一个独有的特性，也是一个很难把握的技法，尤其作用于山水画。

　　赵颖作画善用水墨，水墨作用于他的笔下，墨分五色，层次分明，既有大气磅礴的自然写实之美，又有飘然若仙的写意想象的空间。尤其是他的草原画，将水墨与宣纸的特性运用的淋漓尽致，广阔的草原一望无际，用水墨勾勒出来的天空，利用水墨特性浸润出的草原，弯曲的河流，几匹马儿惬意地在啃着青草，读者观后有心情舒畅，浮想联翩的感觉。而今，赵颖先生的水墨草原画探索，得到了多方面的认可，以其独特的表现形式，鲜明的个性立足于画坛。

　　我喜欢和赵颖先生聊天，他的知识面很广，涉及诸多方面，文学历史，书画理论，儒释道文化等，每一个学科门类赵颖先生都有自己的深刻见地和领悟，他真正做到了把这种理解和悟性，活学活用，带到了他的日常生活为人处世和作品创作当中了。

　　几十年脚踏实地，一步一个脚印，每年一个台阶，积跬步至千里，积小流成江海，赵颖先生的作品无论从技法到内涵，都有了质的飞跃，他的所有作品都形成了自己独特的表达语言，这种独特是在中国传统山水画基础上，博采了众家之长形成的，既有一脉相承的骨骼，又有独自创新的血肉，艺术符号的辨识率很高。

　　淮南的山水养育了赵颖，八公山的钟灵神秀启迪了他，可以说这册八公山作品集是他对家乡父老的丰厚回报，这些作品也是赵颖绘画生涯当中的又一个制高点，这种制高点是许多画家究其一生也无法攀越的。

　　赵颖先生的画室名曰“天籁轩”，天籁轩不仅仅是一个符号，这三个字寄托了他无限的追求，画家将天地万物的空灵与浑宏寄托于自己的画笔，并以自己的解读传递出大自然的籁音，我每每能从他的画中，感受到来自天籁的震撼与共鸣。

　　赵颖先生正值艺术成熟期，也是他创作高峰期，实乃画家之欣，读者之幸。我相信他的作品将会以独特的艺术魅力，为越来越多的人们所垂青。

　　2021年9月6日

　　于北京

　　作 者 简 介：

　　海丞，名王梦河，中国文艺评论家协会会员、北京书法家协会会员、中国楹联学会会员、中华诗词协会会员。